-2.20

Sound: dieb13

Die Ästhetik des Materials trifft auf den soundtrack, der die Behäbigkeit des Mechanischen beschwört. Quietschend schiebt sich Material in Material, ehe daraus erst ein “Abtasten” wird, überlagert von elektronischen Einsprengseln. Das Spektrum der akustischen Stimmungen reicht von Zeiten weit vor der Erfindung der Schallplatte bis zu ihrem “zweiten Frühling” dieser Tage.

Vaudeville, durchdrungen von zeitgenössischer Elektronik. Geerdete sounds, an- und abschwellende Bewegungen, Auslaufen, Stillstand, Rückläufigkeit. Geloopte und damit in die Gegenwart heraufgeholte sound-Botschaften aus dem Trichter. Auf diesem Ohrenfundament errichtet Billy Roisz
ein visuelles Denkmal für die “Scheibe”, die es immerhin geschafft hat, über Generationen hinweg zu faszinieren, was sowohl auf die transportierten Inhalte als auch auf das Objekt Schallplatte an sich zutrifft. In schneller Schnittfolge erscheinen in gleichbleibenden Ausschnitten Ansichten sich drehender “Scheiben” (“Revolver” heißt ein Album der Beatles, das auf diese Bewegung anspielt). Längst vorbei sind die Zeiten, da ein Kratzer ausschließlich als Katastrophe und wertmindernde Beeinträchtigung wahrgenommen wurde: hier kommen Störungen zu visuellen Ehren, zucken abstrakte Irritationen wie Blitze über und durch die rhythmisch atmenden Rillen. Unter heftigem Rauschen, einem Unwetter gleich, wird erst gegen Ende und dann nur für einen kurzen Moment das Zentrum der Bewegung ins Bild gerückt, ehe alles, Ton und Bild, noch einmal langsam zum Stillstand kommt und sich im Weiß auflöst. (Werner Korn)

Quelle: https://www.sixpackfilm.com/de/catalogue/1210/

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The material’s esthetics collide with the soundtrack, which evokes the sluggish nature of the mechanical. One material screeches into another, this becomes a kind of tentative probing which is superimposed with layers of electronic noises. The spectrum of acoustic atmospheres ranges from long before the record album was invented to its current renaissance.

Vaudeville shot through with elements of contemporary electronic noise. Earthy sounds, swelling and subsiding movements, gradual stops, standstills, returns and repetitions. Looped audio messages from the loudspeaker’s horn, which are brought into the present. Billy Roisz has, on this acoustic foundation, erected a visual monument to the disk which has fascinated several generations with both its contents and its form. In quick succession spinning disks appear in identical views (Revolver is the name of a Beatles album which refers to this motion). The times when a scratch was seen as nothing more than a catastrophe and a blemish which reduces value are long gone: disturbances have attained in this work visual distinction, abstract irritations such as lightning bolts flash over and through the rhythmically breathing grooves. Accompanied by vehement roaring which resembles a thunderstorm, the center of the motion moves into the picture for a brief moment near the conclusion, before everything, both sound and image, slowly returns to a standstill and is swallowed up by whiteness. (Werner Korn, Translation: Steve Wilder)

Source: https://www.sixpackfilm.com/en/catalogue/1210/